第一二九五章 讲解员（1/2）

柯蒂斯和浦音差不多的年纪，两校的最初创建时间都要比茱莉亚晚二十来年，可柯蒂斯的硬件比茱莉亚还寒酸陈旧得多，临街一栋矮矮小小的三层老建筑，占地面积不见得能比民族乐团主楼大多少。不过也不得不承认建筑二楼外鲜艳紫色旗帜上的c字标的确享誉世界乐坛，独奏家的摇篮。

不同于茱莉亚标榜“学校的责任重点不在于训练演奏家”，柯蒂斯向来骄傲于自己在这方面的丰功伟绩。在攀比校友时柯蒂斯根本不用心虚地强调“著名”演奏家谁谁谁，它罗列出来的都是伯恩斯坦这种被载入世界音乐史的人物，能写出好长一溜。像纽约爱乐现任乐团首席威尔逊这种没搞出什么大名堂的，恐怕早就被母校遗忘了。

美国拿得出手的乐团不少，费城交响乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、旧金山交响乐团、克利夫兰管弦乐团、纽约爱乐乐团、匹兹堡交响乐团……如果把这些乐团的声部首席挑出来站一起，会发现几乎就是柯蒂斯校友会。

这么些年来，柯蒂斯和茱莉亚在各种排名评选中把世界音乐院校的头两把交椅轮着坐一直难分高下，但是如果仅仅对比学生在专业上的天资高度和技术水平，估计茱莉亚那群“全世界精挑”也会有点怵柯蒂斯这些“天才中细选”。

柯蒂斯一直鼓吹“极具天赋的学生就应该跟随最好的老师”，学校也的确有一群混了多年成就斐然的老油条，这些人手中掌握着丰厚的教学资源和社会关系。李迎珍当初为了给杨景行争取一个机会还得豁出老脸通过乐弦找耶罗米尔，而柯蒂斯的资深教师常常会被求着出让天才。

不光教育资源丰厚，柯蒂斯还很有钱，别看它教学楼只有这么一点，但学生全员有全额教学金，然后再把学费标得高高的一年要五六万美元，会让人觉得学校真有诚意。近十几二十年来柯蒂斯也吸引了不少中国产天才，好些也培养出息了，还出了几个著名青年演奏家歌唱家。

显然，杨主任在柯蒂斯眼里根本不算个啥，学校派到酒店来跟尤老师接洽工作的竟然是一个“adessful，然后再亲自介绍旁边的年长男人，校董事会副主席。

为表分工明确吧，董事会副主席边握手边说明自己今天只是作为一个热爱音乐的人来表达对音乐家所做出杰出贡献的敬意。

另一个相对年轻一点的男人是校长办公室助理，向杨先生说明校长今天正在辛辛那提举办自己的演奏会，要明天才能跟客人见面了。

中年白种女人是什么学术主任，高兴地表示学生们都在热切期待杨先生的到来，可是这里一个学生都看不到。还不说没有欢迎标语和鲜花之类，连前台后面的椅子都是空着的，太不重视太不给客人面子了。

杨景行也没怎么热情寒暄，先注意的是前台后方墙上的相框。

董事会副主席骄傲介绍：“这就是我们敬爱的柯蒂斯夫人，是她无私地捐赠创建了这所学校。”

杨景行端正地瞻仰还是致敬了几秒钟，把旁边的人都感染了。

接下来就是带客人参观了，倒也麻雀虽小五脏俱全，只是都够不大气甚至拥挤。学校最大的演奏厅就是个活动室的规模，墙边堆码着幼儿园般的小椅子。可以说是世界上最著名最有成就的钢琴教授格拉夫曼的办公室跟即将启用的杨景行专家教室完全没得比，不过据说学校会给钢琴系每个人学生配备一台施坦威三角琴。

终于见到学生了，亚裔男生的小提琴拉得非常好，钢琴伴奏的白种女生也表现出了极为扎实的基本功。

杨景行驻足欣赏了一会，可是学生却一点面子都不回赠，别说要签名求合影了，似乎抬脸看两眼都嫌烦显得完全不认识，哪里有校方说的热切期盼。

倒是走廊值得一看，像个校史小博物馆，很多的照片和纪念物件。音乐之外的杨景行会饶有兴致地听校方讲解，音乐之内的他还会发表自己的看法。

有毕业生纪念墙，说是建校以来的每一届毕业生合影全在这，从照片的色彩质量变化能看得出科技的进步。柯蒂斯只有不到两百名本科生，历年的毕业生人数都是三四十个没有很大起伏，人像在十几寸的照片上看得挺清楚，何况下面还有名录。

杨景行眼力也很好，对著名音乐家的辨认比在这工作了几十年的人还认得快，而且他还能评头论足一番，不过说的基本都是优点长处。

校方人员似乎很喜欢听杨景行点评那些演奏家歌唱家，虽然杨景行说得并不是很深入，但是这些董事和助理也听得如有所悟，还会提问呢。

那一对练琴的男女学生提着琴像是要离开的，结果也不报告申请一下就跟在旁边听起来了，没大没小没礼貌，校方竟然也不阻止。

会发现一个趋势，现在的音乐家也成名要趁早了，所以看照片辨识也越来越容易。比如一九九九年毕业的希拉里科尔，这个“真正意义上的一个世纪难得一见的”小提琴天才，即便毕业照跟时尚杂志的大片有不小差别，但是杨景行还是赞叹“她很漂亮”。

校方似乎并不觉得客人轻佻，他们还深有同感地骄傲起来。

虽然没听过现场更没见过真人，但杨景行也胆敢谈论当今世界最红的古典音乐明星“神乎其技的演奏”，那怕人家十几岁时已经享誉世界，在乐迷中的名气是一百个杨景行也比不过的。

当然了，作为专业人士在专业地方谈论行业顶级高手，杨景行也不能老生常谈去夸演奏家的音色有多么丰富多彩，旋律是多么刚柔并济，情感是多么清新脱俗，演奏充满了年轻的热情但也不失成熟内省……

希拉里科尔也是dg的演奏家，出版了不下十张专辑基本每一张都大卖，让利兹大赛冠军安馨都望尘莫及的。杨景行点评了其中三张专辑，这三张专辑从整体到细节都最能体现演奏家的特点，也反应出演奏家这些年的变化进步。

公认希拉里科尔拉出来的巴赫是当今世界无敌手的，杨景行也从各种细节去论证的确是无可挑剔，更难能可贵的是演奏家还在无可挑剔的基础上不懈地追求更高境界，并且一直有收获，只是：“……我感觉她在寻求个人最优解的方向上有细微的偏差，就像一个舞蹈家在最优美的舞姿和最绚丽的舞步之间的侧重选择上产生了疑惑。当然，即便事实如此，也仅仅是完美之下的对她个人而言的小小遗憾。”

几个老的几个小的都盯着这不速之客，掩饰不住的讶异。学术主任尽量维持住礼貌到严肃：“是什么让你这么说？我很好奇。”